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第17回チャイコフスキー国際コンクールで2つの最優秀賞を受賞した新進気鋭のオペラ歌手ジナイダ・ツァレンコが、4月にマリインスキー沿海州劇場で2つの公演に参加します。

同アーティストは、4月10日にニコライ・リムスキー＝コルサコフのオペラ「皇帝の花嫁」で主要な女性役の1人を演じるほか、4月14日にはジュゼッペ・ヴェルディのオペラ「ドン・カルロス」の主要登場人物の1人、エボリ公女を舞台で体現する予定です。

ジナイダ・ツァレンコはハバロフスクで生まれ、沿海地方のテルネイ村で青春時代を過ごしました。2022年、彼女は初めてマリインスキーのオペラ公演に参加し、ピョートル・チャイコフスキーの「エフゲニー・オネーギン」の室内楽版でオルガ役を完璧に演じました。同時に彼女は劇場の新ステージでリュバーシャ（「皇帝の花嫁」）を歌いデビューしました。この若い歌手のこれまでの最も注目すべき受賞歴は、第17回チャイコフスキー国際コンクールでのグランプリ受賞です。その凱旋公演の後、ジナイダ・ツァレンコはワレリー・ゲルギエフ指揮マリインスキー劇場交響楽団の北京公演やモスクワのボリショイ劇場、タシケント、ウラジオストク公演に参加しました。同歌手のマリインスキーのレパートリーには、フェネーナ役（「ナブッコ」）、エミリア役（ヴェルディの「オテロ」）、ジャンヌ・ダルク役（「オルレアンの乙女）などがあります。

4月に歌手は、ニコライ・リムスキー＝コルサコフのオペラ「皇帝の花嫁」とジュゼッペ・ヴェルディの「ドン・カルロス」に出演する予定です。「ジナイダ・ツァレンコの魅惑的なエボリ公女役でのデビューは、サンクトペテルブルク公演の間違いない成功のひとつだった。カリスマ的な演技、告白的なイメージの解釈、そして歌手の声の太い音色が大衆の注目を集めた」とオンライン出版物「ミュージカル・クロンダイク」で歌手の初公演についてそう書かれています。

春の主要オペラ初演となるピョートル・チャイコフスキーのオペラ「イオランタ」の演出が、マリインスキー沿海州劇場の4月のプログラムのオープニングを飾ります。盲目の王女を描いた叙情的な作品に触発された作曲家は、彼の最後のオペラをあらゆる意味のポリフォニーで満たしました。マリインスキー劇場の演出家アンナ・シシキナは、さらに進んで、イオランタだけでなく、彼女の愛する父親もプロットの中心に据えました。マリインスキー沿海州劇場の舞台美術の作者である首席芸術家ピョートル・オクネフが、ウィリアム・モリスの作品に基づいて、サンクトペテルブルクでのセットとはまったく異なるオリジナルの衣装を開発しました。オペラの初演は4月5日、6日（14時と19時）と4月19日に行われます。

プログラムの注目すべきイベントは、マリインスキー劇場のゲスト・ソリスト、ジナイーダ・ツァレンコ（メゾ・ソプラノ）による２つの公演となります。第17回チャイコフスキー国際コンクールでグランプリを受賞したハバロフスク出身の優秀な歌手は、4月10日にニコライ・リムスキー＝コルサコフのオペラ「皇帝の花嫁」で主要な女性役の1人を演じるほか、4月14日にはジュゼッペ・ヴェルディのオペラ「ドン・カルロス」の主要登場人物の1人、エボリ公女を舞台で体現する予定です。

極東の観客のための4月のオペラのレパートリーに極東の観客のための4月のオペラのレパートリーには、セルゲイ・プロコフィエフの「3つのオレンジへの恋」（4月12日）、ジュゼッペ・ヴェルディの「椿姫」（4月26日）、ニコライ・リムスキー＝コルサコフの「雪娘」（4月28日）、ヨハン・シュトラウス息子の「こうもり」（4月30日14:00と19:00）があります。

ニコライ・リムスキー＝コルサコフの生誕180周年に合わせた4月21日には、形式も雰囲気も異なる作曲家の作品を組み合わせた大規模なコンサートが開催されます。この夜のゲスト・ソリストは、ロシアの名誉芸術家であり、伝説的なサンクトペテルブルク・フィルハーモニー管弦楽団の第一ヴァイオリン奏者であるレフ・クリチコフです。前日の4月20日には、同劇場小ホールでミュージシャンによる「室内楽の夕べ」も開催されます。

室内楽プレイビルは、1か月を通して様々なコンサート・プログラムで驚かせてくれることを約束しています。4月6日には、75年以上の歴史を持つ世界的に有名な弦楽アンサンブル、ボロディン弦楽四重奏団が小ホールで演奏します。4月7日には、同じ小ホールで、砂のアニメーションを伴ったライブセットとともにミハイル・グリンカの音楽によるミュージカルおとぎ話「ルスランとリュドミラ」が上演されます。4月13日、中央音楽学校である「プリモスキー」舞台芸術アカデミーの分校の優秀な生徒たちが、マリインスキー沿海州劇場の交響楽団の伴奏でクラシック音楽の傑作を演奏します。気品あふれる「フランス室内楽の夕べ」は4月27日、小ホールでの一連のイベントを締めくくります。

北朝鮮の首都である平壌での凱旋公演の後、同劇場のバレエ団はホームステージで古典の伝統と独自の印象的な作品の最高のパフォーマンスを披露する予定です。フィクレット・アミロフの壮大なバレエ「千夜一夜物語」は、長い休止期間を経て、4月13日（15:00と19:00）に劇場版に戻ります。この演目がウラジオストクで最後に上演されたのは昨年5月でした。バレエのレパートリーは以下の作品でも飾られます。アドルフ・アダンの「海賊」（4月7日）と「ジゼル」（4月20日）、ピョートル・チャイコフスキーの「白鳥の湖」（4月11日）、ルートヴィヒ・ミンクスの「ドン・キホーテ」（4月17日、18日）と「ラ・バヤデール」（4月25日）、ロディオン・シチェドリンの「せむしの仔馬」（4月27日）、アレクサンドル・グラズノフの「ライモンダ」（4月29日）。

友情、愛、善行を題材にした優しく明るい劇が、若い観客のために用意されています： ルスタム・サグディエフ作「レプカ」（小さなカブ）（4月7日）、レオニード・クリニチェフ作「星の王子さま」（4月13日）、セルゲイ・バネヴィッチ作「猫のムーリッチ」（4月20日）、ゲンナジー・グラドコフ作「ブレーメンの音楽隊」（4月29日12:00と14:00）。

3月20日から24日まで、平壌では、ロシア連邦文化省の全ロシアの巡演・コンサート計画に基づき、連邦国家予算の文化機関「ロスコンサート」が主催するマリインスキー沿海州劇場バレエ団の巡演が開催されます。一連の公演は、露朝経済協力協定の調印75周年に合わせて行われます。公演は万寿台芸術劇場の舞台で行われます。

プログラムには、ピョートル・チャイコフスキーのバレエ「眠れる森の美女」とイーゴリ・ストラヴィンスキーの「火の鳥」が含まれ、そして古代と現代の振付の夕べも開催されます。マリインスキー沿海州劇場の劇団による巡演は、朝鮮民主主義人民共和国史上初となります。今後の公演は、両国国民間の友好関係の強化と二国間文化協力の拡大と発展に大きく貢献するものになると期待されます。

3月20日と21日、巡回公演はピョートル・チャイコフスキーの「眠れる森の美女」で幕を開けます。マリウス・ペティパの古典的な振付をコンスタンチン・セルゲーエフとエルダー・アリエフが改訂した素晴らしい豪華なバレエ・フェリーが観客に上演されます。作品の視覚的ソリューションは、その範囲と豪華さにおいて印象的であり、ロシアの人民芸術家ビャチェスラフ・オクネフによって作成されました。

3月23日と24日、観客はイゴール・ストラヴィンスキーのバレエ「火の鳥」と古代と現代の振り付けの夜を鑑賞します。 「火の鳥」は、エルダール・アリエフの解釈による現代バレエ芸術の顕著な例です。振付師は、人気のあるおとぎ話の物語をいくつか組み合わせ、新古典主義のスタイルで上演する独自の脚本を創作しました。カラフルなデザインは、サンクトペテルブルクの演劇芸術家セミョン・パストゥフとガリーナ・ソロビオワによって考案され、実装されました。夕べの第2部では、バレエ「ライモンダ」と「サタネラ」のベンチマークとなる演目、ミハイル・フォーキンによる伝説のミニチュア「白鳥」、エエルダー・アリエフによる振り付け演目「インスピレーション」（霊感）が上演されます。

この巡回公演は、ロシア連邦文化省の「全ロシアの巡演・コンサート計画」に基づき、連邦国家予算の文化機関「ロスコンサート」が主催します。

4月5日、6日、19日には、マリインスキー沿海州劇場で、ピョートル・チャイコフスキーの最も最も光り輝くオペラ「イオランタ」の初演が上演されます。

「イオランタ」は作曲家の最後のオペラ作品であり、最も有名なロシアの室内オペラのリストに当然含まれています。チャイコフスキーは、叙情的な小規模な公演のプロットを探しており、デンマークの作家ヘンリック・ヘルツの一幕物劇「ルネ王の娘」に注目しました。物語の中で、生まれつき目の見えない王女イオランタは、自分の病気に気づいていません。国王の命令により、宮殿内では視覚や光について言及することは禁じられています。しかし、愛、自己犠牲の覚悟、そしてどうしても見たいという情熱がイオランタを癒します。

この感動的な物語はピョートル・チャイコフスキーにインスピレーションを与え、弟のモデストに台本執筆の依頼を持ちかけました。「イオランタ]の筋書きは、その詩的で独創的、そして叙情的な瞬間の豊かさで私を魅了した。そのとき私は、いつかこれを音楽にしようと心に誓った」、と作曲家は回想しました。作曲の作業は1891年7月から12月まで続き、1892年12月6日、バレエ「くるみ割り人形」とともにマリインスキー劇場の舞台で世界初演が行われました。

新たな演出解釈は、マリインスキー劇場の演出家アンナ・シシキナと沿海州舞台の首席芸術家ピョートル・オクネフによって準備されています。パートはマリインスキー沿海州劇場の歌劇団のソリストが演じる予定です。初演日の間、同劇場の首席指揮者であるパベル・スメルコフが指揮台に上がります。

春先、ロシア古典音楽の主要な「おとぎ話の語り手」であるニコライ・リムスキー＝コルサコフの生誕180周年を記念した一連のイベントが、マリインスキー沿海州劇場で開催されます。

偉大なロシアの作曲家兼教師は、1844年3月18日にチフヴィンで生まれました。有名なリムスキー＝コルサコフ貴族の一員であった彼は、海軍兵学校で教育を受けましたが、サンクトペテルブルク滞在中に音楽活動に没頭し、生涯を捧げました。とはいえ、彼の海への愛は多くの作品で体現されています。この作曲家の豊かな遺産には、15曲のオペラ、3曲の交響曲、器楽協奏曲、カンタータ、声楽、宗教音楽が含まれます。同時代の人々は、ニコライ・リムスキー＝コルサコフを「海景画家」と呼び、「ストーリーテラー」と呼びました。

この春、沿海州の住民と訪問者は、マリインスキー沿海州劇場で作曲家兼周年ヒーローの最も有名なオペラを聴くことができます。

3月2日、28日、4月28日の3日間、劇場の大ホールで、ブロードウェイのスターであり、世界的に有名な演劇アーティスト、ゲオルギー・ツィピンのスタイリッシュなデザインによる詩的な「春のおとぎ話」である「雪娘」が上演されます。3月6日と4月10日には、真実と虚構、歴史とファンタジーが密接に絡み合っているヴャチェスラフ・スタロドゥブツェフ監督のオペラ劇「皇帝の花嫁」が上演されます。3月10日と5月19日には、エカテリーナ・マラヤによる最新の演出による、音楽の驚異と明るい風景に満ちた、家族全員で楽しめる陽気なオペラ「サルタン皇帝の物語」が上演されます。

4月21日には、記念イベントの最高潮となる壮大なコンサート「リムスキー＝コルサコフ – 180」が開催されます。プログラムには交響組曲「シェヘラザード」が含まれており、グリンカをはじめとするロシアの作曲家に愛された東洋のテーマが見事に体現されています。アラビアの有名な童話集「千夜一夜物語」のイメージからインスピレーションを得たこの作品は、4つの部分から成り、オリエントの豊かな色彩を繊細に伝えています。この夜のゲスト・ソリストは、ロシアの名誉芸術家であり、伝説的なサンクトペテルブルク・フィルハーモニー管弦楽団の第一ヴァイオリン奏者であるレフ・クリチコフです。

4月6日、国内最古の弦楽アンサンブルであるボロディン四重奏団が、マリインスキー沿海州劇場の小ホールで初めて演奏します。  

ボロディン弦楽四重奏団は、ロシア・ソビエト連邦社会主義共和国のM.I.グリンカにちなんで名付けられた国家賞（1968年）、ソ連国家賞（1986年）、モスクワ市長賞（1998年）、ロシア連邦国家賞（2001年）を受賞しています。四重奏団の創造的な長寿ぶりはギネスブック（1995年）でも認められています。

このアンサンブルは1945年にモスクワ国立音楽院内に創設され、75年以上にわたりロシアの演奏の歴史に欠かせない存在となってきました。カルテットの継続性を形成し、伝統を維持することにおける主な功績は、創設者の一人である、62年間もアンサンブルで演奏し続けたヴァレンティン・ベルリンスキーにあります。現代のメンバーとしては、ニコライ・サチェンコ、セルゲイ・ロモフスキー、イーゴリ・ナイディン、ウラジーミル・バリシンが演奏しています。

古典作品に加えて、このアンサンブルはセルゲイ・プロコフィエフ、ニコライ・ミャスコフスキー、モイセイ・ヴァインベルク、ベンジャミン・ブリテン、サミュエル・バーバーなどの同時代人の作品にも常に大きな注意を払ってきました。このアンサンブルは、多くの新しい作品の最初の演奏者であり、多くの場合、「ボロディニアン」を念頭に置いて作成され、彼らに捧げられました。長年にわたり、カルテットは優れた音楽家とのコラボレーションも行ってきました。40年以上にわたり、83回のコンサートが開催され、14の作品がスヴャトスラフ・リヒテルと演奏および録音され、カルテットは30年以上にわたってドミートリイ・ショスタコーヴィチとは共演しました。このアンサンブルの経歴には、ソ連、ロシア、ヨーロッパ、アジア、アメリカ、オーストラリア、ニュージーランドでの約7000回のコンサートも含まれています。

ボロディン弦楽四重奏団は4月6日、ウラジオストクでルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンの弦楽四重奏曲第7曲とアレクサンドル・ボロディンの弦楽四重奏曲第2曲を演奏します。

コンサートは、ロシア連邦文化省の「全ロシア・フィルハーモニー・シーズン」プログラムの一環として開催されます。

マリインスキー劇場のソリスト数名が、沿海州のオペラのメインステージでのオペラ「ドン・カルロス」の上映会（3月15日）とジュゼッペ・ヴェルディのレクイエムのコンサート公演（3月17日）に参加します。

「ドン・カルロス」は、強力な国王フェリペ2世の治世中の16世紀のスペインを舞台とした、素晴らしい声と情熱のオペラです。この壮大な作品は、歴史上の出来事を大規模に描写し、悲劇的な愛の物語を組み合わせたものです。

観客は、一流の歌手を多数出演させる、めったに上演されることのないこのオペラを、3月15日に聴くことができます。国際コンクールの受賞者であり、マリインスキー劇場で数多くの役を歌ったテノール歌手アレクサンドル・ミハイロフがフェリペ2世の息子ドン・カルロス役で出演します。エボリ王女役はジナイダ・ツァレンコ（メゾソプラノ）が演じます。この若いオペラ歌手は、わずか1回の劇場シーズンで、リュバーシャ(「皇帝の花嫁」)、マルファ(「ホヴァーンシチナ」)、ジャンヌ(「オルレアンの乙女」)、エボリ公女の役を演じ、マリインスキー劇場の観客の注目を集め、その後、第17回チャイコフスキー国際コンクールで優勝とグランプリを獲得し、センセーションを巻き起こしました。   ヴァロワ家のエリザベート役は、見事なコロラトゥーラ・ソプラノ歌手のイナーラ・コズロフスカヤが歌います。また、マリインスキー沿海州劇場のソリスト、マラット・ムハメツィアノフ（ロドリーゴ役）とバト＝エルデネ・ドルジツェデン（宗教裁判長役）も主要な役を演じます。

3月17日には、マリインスキー劇場の歌手の参加により、ヴェルディのもう一つの傑作、有名なレクイエムが上演されます。スペイン文化の偉大な人物を記念して作られたヴェルディのレクイエムは、「教会服を着たオペラ」と呼ばれています。ロマンティックな大オーケストラの華麗さ、大合唱の力強さ、ソリストたちの華麗な演奏、これらすべてが、観客を演劇的行為の空間へと誘います。作曲家は、生と死の間の運命的な瞬間における人の感情という主要なものに集中し、それらを完璧な音楽の形で表現しました。レクイエムの結末は、運命の打撃に対する従順な諦めではなく、ヴェルディのすべてのオペラの主人公を動かす永遠の幸福への願望です。

レクイエムは、劇場の首席指揮者パヴェル・スメルコフの指揮の下、マリインスキー沿海州劇場交響楽団、オペラのソリスト、合唱団によって演奏されます。

3月21日、23日、24日には、ウラジオストクのマリインスキー沿海州劇場の大ホールでレオニード・ヤコブソンを冠して名付けられたバレエ劇場のバレエ団の公演が行われます。2024年は、20世紀の伝説的な振付家であり劇場の創設者の生誕120周年にあたります。

記念年の一環として、レニングラードの巨匠たちは、極東の観客のために、カルト的な振付のミニチュア・シリーズと、最近初演された一幕もののバレエを上演します。

3月21日、巡回公演は「華麗なるディヴェルティスマン」プログラムで幕を開けます。観客は、カルト的なミニチュア・シリーズ「古典主義・ロマン主義」や一幕物バレエであるドミトリー・ショスタコーヴィチの音楽に合わせた「結婚の行列」、ミハイル・グリンカの音楽に合わせた「華麗なるディヴェルティスメント」を鑑賞できます。

3月23日と24日には、ヴャチェスラフ・サモドゥーロフの新作バレエ「598タクト」、2022／2023年シーズンの最優秀バレエ作品として「ゴールデン・ソフィット」賞を受賞した彼の一幕物振付作品「いたずらな繰り返し歌」、20世紀で最も完璧かつ独創的な振付作品のひとつとされるレオニード・ヤコブソンの振付ミニチュア「ロダン」の初演が予定されています。

レオニード・ヤコブソンの記念年の幕開けは、バレエ界の巨匠の誕生日である1月に、マリインスキー劇場の歴史的な舞台で行われました。レオニード・ヤコブソンはここでキャリアをスタートしました。1926年から1933年にはグロテスクなキャラクターのダンサーとしてこの舞台に出演し、1942年から 1950年と1956年から1975年にはキーロフ (マリインスキー) 劇場のバレエマスターを務めました。1969年、ヤコブソンは「振付ミニチュア」一座の創設者兼芸術監督に就任しました。この一座は現在、その創設者の名前を冠したレオニード・ヤコブソン・バレエ劇場となっています。一座は巨匠のオリジナルの振付を注意深く保存し、少しずつ彼の遺産を復元しています。

マリインスキー沿海州劇場は、3月に祝祭のバトンを受け取ります。同グループの巡回公演は、ロシア連邦文化省の全ロシアツアー・コンサート計画「グランド・ツアー」の枠内で開催されます。主催者は、連邦国家予算の文化機関「ロスコンサート」です。

2月13日から23日まで、マリインスキー劇場ではマリインスキー沿海州劇場バレエ団による伝統的な冬季巡演が行われました。サンクトペテルブルクの市民は、沿海州劇団による特別な作品と、昨シーズンの注目を集めた初演、アレクサンドル・グラズノフのバレエ「ライモンダ」を初めて鑑賞しました。

マリインスキー劇場の歴史的な舞台と新しい舞台で、合計15の公演が上演されました。一連の公演は、フィクレト・アミロフの華やかで色彩豊かなバレエ「千夜一夜物語」の公演でマリインスキー第2劇場において幕を開けました。カタールの首都ドーハで大成功を収めた巡演後、北部の首都と呼ばれるサンクトペテルブルクの観客はこのカラフルな作品を初めて目にしました。ダンスの言語を通して語られる東洋の物語が、2月13日、14日、17日に視聴者に上映されます。巡演の主なプログラムは、マリインスキー劇場の歴史舞台で以下の内容で行われました。ピョートル・チャイコフスキーの豪華なバレエ「くるみ割り人形」 (2月15、16、18日)、アレクサンドル・グラズノフのロマンチックな中世を描いたバレエ「ライモンダ」(2月20、21日および24日)とアドルフ・アダンのダイナミックなパフォーマンス「海賊」(2月22日と23日)。

主役は、マリインスキー沿海州劇場のソリストと、沿海州劇団の公演に繰り返し参加しているマリインスキー劇場のダンサーの両方によって演じられました。彼らはプリンシパル・ダンサーのティムール・アスケロフ、第一ソリストのレナータ・シャキロワ、ソリストのアナスタシア・ルキナとルスラン・ステニュシキンです。マリインスキー劇場の女性第一舞踊手、マリア・シリンキナが「千夜一夜物語」と「ライモンダ」の公演で初めて登場しました。

この時期、沿海州の文化生活における印象的な出来事は、2月20日から25日まで開催される中国遼寧バレエ団の巡回公演となります。沿海州劇団に関しては、3月に故郷の舞台に戻り、レパートリーの真珠作品である1幕バレエ「パイドラー」と「カルメン組曲」（3月1日、16日）、ロディオン・シチェドリンの「せむしの仔馬」（3月3日）、ルートヴィヒ・ミンクスの「ドン・キホーテ」（3月7日）と「ラ・バヤデール」（3月9日）、ピョートル・チャイコフスキーの「白鳥の湖」（3月14日）を上演する予定です。3月21日、23日、24日には、レオニード・ヤコブソン・バレエ劇場の巡回公演がマリインスキー沿海州劇場で開催されます。

マリインスキー沿海州劇場は、演劇シーズンの終わりまでのイベントのスケジュールを紹介します。

4月5日と6日には、今年最初の初演となるピョートル・チャイコフスキーの叙情的な一幕オペラ「イオランタ」が上演されます。演出家のアンナ・シシキナと芸術監督のピョートル・オクネフが手掛けたこの作品では、観客は皆、生まれつき目の見えない王女の治癒を描いた詩的な物語に浸ることができます。この短いオペラは、その酔わせるような音楽と色彩豊かな声楽パートだけでなく、ハッピーエンドでも記憶に残るでしょう。この公演の作者たちは「作曲家に倣う」ことを試み、明るい音楽を人生を肯定する結末を伴う哲学的なおとぎ話の形に仕立て上げました。次回の公演は4月19日と5月22日に行われます。

4月6日、室内楽プレイビルは、75 年以上存在するユニークな弦楽アンサンブルであるボロディン国立四重奏団による演奏が行われ、音楽愛好家を喜ばせる予定です。このグループの演奏のレベルは「ロシア室内楽の黄金基準」にランクされており、その創造的な長寿ぶりはギネスブックにも記載されています。ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンとドミートリイ・ショスタコーヴィチの作品が演奏されるこのコンサートは、ロシア連邦文化省の「全ロシア・フィルハーモニー・シーズン」プログラムの一環として開催されます。

春には、大規模なサイクルの継続が期待されます。ニコライ・リムスキー＝コルサコフの生誕180周年にあたる4月21日、この作曲家のさまざまな作品を組み合わせた大規模なコンサートが開催されます。4月には、彼の有名なオペラ「皇帝の花嫁」（4月10日）と「雪娘」（4月28日）も演奏されます。4月7日と5月18日には、プーシキン年を記念して、小ホールでミハイル・グリンカのオペラ「ルスランとリュドミラ」（砂のアニメーションとの二重唱）が上演されます。アレクサンドル・プーシキンの作品に基づいた次の最も象徴的なパフォーマンスのパレードは引き続き大ホールで行われます：ニコライ・リムスキー＝コルサコフの「サルタン皇帝の物語」（5月19日）、ピョートル・チャイコフスキーの「エヴゲーニイ・オネーギン」（5月26日）と「スペードの女王」（6月2日）、モデスト・ムソルグスキーの「ボリス・ゴドゥノフ」（5月29日）、セルゲイ・ラフマニノフの「アレコ」と「「けちな騎士」」（5月31日）。

オペラ愛好家なら、さまざまな公演がプレイビルに載っていることに気づくでしょう。4月のレパートリーには、セルゲイ・プロコフィエフの「3つのオレンジへの恋」（4月12日、5月3日）、ジュゼッペ・ヴェルディの「ドン・カルロス」（4月14日）と「椿姫」（4月14日）、ヨハン・シュトラウスの「こうもり」（4月30日）などがあります。5月には、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの「魔笛」（5月5日）と「フィガロの結婚」（5月11日）、ルッジェーロ・レオンカヴァッロの「道化師」（5月17日）が上演されます。

この国の最も重要な祝日に先立ち、5月7日と8日には、小ホールで同劇場の歌劇団のソリストによって戦争時代の歌曲が演奏されます。

この春、演劇シーズンの初めからサンクトペテルブルクのマリインスキー劇場、モスクワのボリショイ劇場、カタールの首都ドーハで上演されたフィクレト・アミロフ待望のバレエ「千夜一夜物語」が、本来の舞台に戻ってきます。壮大な大道具と東洋の雰囲気のパフォーマンスは、4月13日、5月4日、5月25日に上演されます。

バレエのレパートリーは以下の作品でも飾られます：アドルフ・アダンの「海賊」（4月7日、5月8日、12日）と「ジゼル」（4月20日）、ピョートル・チャイコフスキーの「白鳥の湖」（4月11日、5月16日、18日）と「くるみ割り人形」（5月10日）、ルートヴィヒ・ミンクスの「ドン・キホーテ」（4月17日、18日、5月1日）と「ラ・バヤデール」（4月25日）、ロディオン・シチェドリンの「せむしの仔馬」（4月27日）、アレクサンドル・グラズノフの「ライモンダ」（4月29日）、5月23日）、一幕物公演「カルメン組曲」と「火の鳥」（5月30日）。バレエ・シーズンは、ピョートル・チャイコフスキーの壮大な夢幻劇バレエ「眠れる森の美女」（6月1日）で締めくくられます。