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12月25日至26日，马林斯基剧院滨海分院将迎来本演出季的首部歌剧首演——谢尔盖·巴涅维奇创作的《凯和格尔达的故事》。滨海分院的此次制作将是对这部深受喜爱的童话故事的全新诠释。

塔季扬娜·卡利尼娜创作的剧本不仅基于汉斯·克里斯蒂安·安徒生的童话，还借鉴了叶夫根尼·施瓦茨1966年的电影剧本，赋予了叙事独特的心理深度。观众眼前展开的不仅仅是一个魔法故事，更是一则关于在鲜活、脆弱的情感与冰冷、无痛的完美诱惑之间做出选择的寓言。

谢尔盖·巴涅维奇是圣彼得堡作曲学派的重要人物，继承了加林娜·乌斯特沃尔斯卡娅和奥列斯特·叶夫拉霍夫的传统。他在自己的歌剧中构建了清晰而富有表现力的主导动机体系。格尔达的音乐温暖、流畅、抒情而开放。而冰雪女王则相反：她的形象通过钢片琴、竖琴和铃铛的音色，听起来脆弱而疏离，营造出一种冰冷、毫无生气的美丽感觉。凯经历了复杂的历程：他的音乐形象从孩童般的天真无邪，转变为疏离感，并最终走向顿悟。

歌剧中有机地融合了交响乐段落——包括著名的《乘坐驯鹿飞行》场景、舞蹈间奏曲以及睿智的"点灯人"的沉思。由女低音演唱的"强盗阿姨"的角色则增添了一抹喜剧色彩——这是俄罗斯歌剧传统中典型的手法。

这部歌剧最初名为《格尔达和凯的故事》，自1980年起在基洛夫歌剧芭蕾舞剧院（现马林斯基剧院）上演，演出超过百场。后来，作曲家多次修改总谱：在1996年和2009年于俄罗斯出现了新的修订版，并且为了海外制作（包括在埃斯特哈齐城堡海顿大厅的演出），还创作了带有德语剧本的版本。在马林斯基剧院圣彼得堡本部，这部深受喜爱的童话故事以2016年阿列克谢·斯捷潘纽克和叶莲娜·奥尔洛娃制作的版本呈现。

滨海分院的此次制作，是重新演绎这部为儿童创作的最重要音乐作品之一，但它以真诚、信念和内在力量的语言与成年人对话。该剧由导演亚历山大·波诺马廖夫和舞台美术师彼得·奥库涅夫筹备。

此次诠释的一个特点将是莫斯科国立舞蹈学院滨海分校的学生们的参与。年轻的芭蕾舞演员们在弗拉基斯拉夫·勒热夫斯基的指导下准备节目，他是滨海分院芭蕾舞团的演员，也是2025年全俄芭蕾舞演员和编舞大赛的获奖编舞。

12月25日和26日的指挥将由米哈伊尔·列昂季耶夫担任。首演场次还将在1月7日、8日和9日举行。

米哈伊尔·列昂季耶夫是圣彼得堡指挥家，毕业于里姆斯基-科萨科夫音乐学院，拥有合唱指挥和歌剧交响乐指挥双专业。他的老师包括俄罗斯指挥学派的杰出大师：弗拉基斯拉夫·切尔努申科和拉维利·马丁诺夫。列昂季耶夫还参加了由约尔马·帕努拉、尼姆·雅尔维与帕沃·雅尔维、马克·戈连施泰因等国际公认大师指导的国际大师班。

列昂季耶夫的职业生涯曾在国内领先的团体中展开：他曾在圣彼得堡卡佩拉、米哈伊洛夫斯基剧院工作，曾担任坦波夫交响乐团的艺术总监，并领导过苏尔古特交响乐团和哈巴罗夫斯克的远东学术交响乐团。自2023年8月起，他担任德米特里·赫沃罗斯托夫斯基命名的克拉斯诺亚尔斯克歌剧芭蕾舞剧院的指挥。

列昂季耶夫定期与俄罗斯及国外的乐团合作——从圣彼得堡和莫斯科爱乐乐团到日本、波兰和爱沙尼亚的交响乐团。2017年，他入选俄罗斯文化部评选的俄罗斯90位最佳青年文化人物。

11月7日，为纪念杰出芭蕾舞蹈家玛雅·普莉谢卡娅百年诞辰，马林斯基剧院滨海分院首席女舞者与首席男舞者伊琳娜·萨波日尼科娃和谢尔盖·乌马涅茨将在莫斯科"扎里亚季耶"音乐厅参演纪念晚会。

这场晚会将汇聚俄罗斯各大剧院的顶尖舞者。与伊琳娜·萨波日尼科娃和谢尔盖·乌马涅茨共同代表马林斯基剧院演出的，还有该剧院圣彼得堡团的首席舞者叶莲娜·斯温科。

在特邀表演者中，包括了大剧院的代表——首席舞者德米特里·斯米列夫斯基以及一级独舞演员丹尼斯·扎哈罗夫和玛丽亚·科什卡廖娃；莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科音乐剧院的首席舞者娜塔莉亚·索莫娃与奥克萨娜·卡尔达什；穆萨·贾利勒鞑靼国立歌剧芭蕾舞剧院的首席女舞者阿曼达·戈梅斯与首席男舞者米哈伊尔·季马耶夫；以及克拉斯诺亚尔斯克歌剧芭蕾舞剧院的首席舞者——安娜与尤里·库德里亚夫采夫夫妇。

晚会节目单包含玛雅·普利谢茨卡娅经典剧目中载入史册的著名芭蕾选段与小品，包括《卡门组曲》、《天鹅》、《唐吉诃德》、《爱的传奇》等。

伊琳娜·萨波日尼科娃与谢尔盖·乌马涅茨将演绎彼得·柴可夫斯基芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕双人舞（由马吕斯·彼季帕和列夫·伊万诺夫编舞、康斯坦丁·谢尔盖耶夫改编的版本，亦被称为"黑天鹅双人舞"），以及根据克里斯托弗·维利巴尔德·格鲁克歌剧《奥菲欧与尤丽狄茜》音乐创编的舞蹈迷你剧《旋律》（阿萨夫·梅谢列尔编舞）。

10月30日至11月4日秋季学校假期期间，马林斯基剧院的滨海分院为年轻观众及其家长准备了一系列精彩的古典剧目演出。

为本系列演出拉开序幕的，是两场彼得·柴可夫斯基的童话芭蕾舞剧《胡桃夹子》。这部深受滨海地区观众喜爱的制作已成为节日与魔幻的象征。10月30日和31日，剧院大剧场将向观众呈现由滨海分院芭蕾舞团的首席舞者演绎的富有表现力的服装、如画的布景、绚丽的舞台效果、柴可夫斯基的传奇音乐以及经典编舞。

作为符拉迪沃斯托克剧院开幕演出的歌剧——彼得·柴可夫斯基根据亚历山大·普希金同名小说创作的《叶甫盖尼·奥涅金》将于11月1日在马林斯基剧院滨海分院上演。在此之前，《剧场序言》项目将举办一场精彩的讲座，为这部传奇杰作揭开新的层面。

童话主题将由柴可夫斯基的《睡美人》延续。关于美丽的奥罗拉公主和对她施咒的邪恶仙女卡拉波丝的故事，以多种形式得以呈现，其中最引人注目的形式之一便是芭蕾舞剧。一场真正融合了精湛舞蹈和绚丽舞美色彩的盛宴，将于11月2日和3日在马林斯基剧院滨海分院等待观众。

俄罗斯音乐史上最伟大的童话大师尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-科萨科夫，在音乐舞台上创造了不止一部宏伟的奇迹与魔幻故事。歌剧《萨尔丹沙皇的故事》被称为他所有歌剧中最欢快的作品。对人物精准的刻画塑造了栩栩如生的形象。而那些早在歌剧首演之前就为里姆斯基-科萨科夫带来巨大成功的华丽交响乐片段，已成为俄罗斯古典音乐中最具辨识度的旋律之一，观众可于11月4日在滨海分院大剧场亲耳聆听。

假期期间，小剧场将为儿童和青少年观众呈现室内剧：列昂尼德·克利尼切夫的《小王子》（11月1日）以及根据根纳季·格拉德科夫音乐创作的《不来梅的城市乐手》（11月2日 12:00 和 15:00，11月3日 12:00 和 15:00）。

马林斯基剧院交响乐团将在指挥大师瓦列里·捷杰耶夫的执棒下，于作曲家诞辰165周年之际在符拉迪沃斯托克呈现古斯塔夫·马勒的两部大型交响作品。马勒《第一交响曲》与《第七交响曲》将于10月11日的音乐会中首次在马林斯基剧院滨海分院奏响。

马勒《第一号交响曲》亦被称作《泰坦》，该标题具有自传性质，与作曲家本人密切相关。古斯塔夫·马勒借鉴了他钟爱的德国作家让·保罗（本名约翰·保罗·弗里德里希·里希特）著作标题。这部交响曲创作历时良久，最终于1888年完成。然而作曲家后来又进行了两次修订，最终版需要扩编管弦乐团阵容，如今正在世界各大主流舞台上演。

作曲家的《第七号交响曲》是一部充满意外对比的作品。这部讲述跌宕起伏命运的音乐史诗，始终在大调与小调之间往复交织。

值得一提的是，本届在符拉迪沃斯托克举行的十届“马林斯基”远东国际会演将以为另一位今年逢纪念诞辰的作曲家——彼得·柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》音乐会版作为歌剧节目的开幕演出。

剧中声部将由马林斯基剧院滨海分院独唱演员倾情演绎：阿廖娜·季亚诺娃、劳拉·布斯塔曼特、塔季扬娜·马尔卡丘克、阿列克谢·列平、叶夫根尼·普列汉诺夫、德米特里·米古列夫、阿列克谢·科斯秋克、伊利亚·阿斯塔富罗夫、阿纳斯塔西娅·根斯勒、奥尔加·扎里科娃、叶莲娜·格卢申科、弗谢沃洛德·马里洛夫。而男主角赫尔曼将由马林斯基剧院特邀独唱演员米哈伊尔·皮罗戈夫饰演。

此外，音乐节歌剧版块还将呈现滨海剧团近期引起轰动的全新制作——朱塞佩·威尔第的《游唱诗人》。

所有演出活动均将由马林斯基剧院交响乐团在瓦列里·捷杰耶夫的指挥下呈现。

10月3日及4日，马林斯基剧院滨海分院将举行2025/26演出季的重大首演——由苏联人民艺术家奥列格·维诺格拉多夫与俄罗斯人民艺术家维亚切斯拉夫·奥库涅夫联合编创的芭蕾舞剧《无益的谨慎》。

《无益的谨慎》是流传至今最古老的芭蕾舞剧。该剧于1789年在法国首演，至今仍在世界舞台上延续着其成功的艺术生命。虽然该芭蕾舞剧最初由让·多贝瓦尔于1789年编创，但其现代版本得以流传得益于路易·埃罗尔德（1828年）的音乐。轻快、优美且充满巧思的乐谱，洋溢着民间旋律元素，清晰地勾勒出人物性格，营造出纯真乡村庆典的氛围。

这部喜剧作品讲述了爱情战胜贪婪的故事：母亲为女儿安排利益婚姻的种种企图皆以失败告终，有情人终成眷属。该剧通过精妙的编舞设计展现这一主题。传奇编舞大师奥列格·维诺格拉多夫正与符拉迪沃斯托克的滨海分院剧团展开合作。

编导指出："这是一部充满生命喜悦、妙趣横生且喜剧场景纷呈的庆典之作。观众既能聆听到纯正的法式旋律，更能欣赏到顶尖艺术家演绎的经典编舞。"

首演当天，剧中主要演员将分别扮演丽莎和科伦情侣的主角，包括伊琳娜·萨波日尼科娃和加藤静流（10月3日）、安娜·萨莫斯特列洛娃和谢尔盖·阿曼巴耶夫（10月4日）以及拉达·萨尔塔科娃和丹尼斯·克莱皮科夫（10月4日）。而剧中情侣】 要反派——丽莎的母亲马塞利娜一角，将由剧团演员米哈伊尔·舒拉耶夫（10月3日）、基里尔·特鲁宁（10月4日）与阿列克谢·卡利宁（10月4日）演出。

特别值得一提的是，10月3日演出开场前一小时，"剧院导览"系列将推出特别活动：本剧编导奥列格·维诺格拉多夫将与马林斯基剧院滨海分院芭蕾舞团艺术总监埃尔达尔·阿利耶夫共同出席艺术对谈，这将成为献给观众的特殊礼物。

10月10日与11日，在马林斯基剧院滨海分院的舞台上将隆重举行第十届“马林斯基”远东国际会演的歌剧部分开幕仪式。瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基剧院交响乐团将呈现本年度两位周年纪念作曲家——彼得·柴可夫斯基与古斯塔夫·马勒的杰出作品，以及滨海剧团近期轰动一时的首演剧目——朱塞佩·威尔第的歌剧《游唱诗人》。

在广泛庆祝彼得·柴可夫斯基诞辰185周年之际，会演节目将于10月10日以他的歌剧《黑桃皇后》的音乐会形式演出拉开帷幕。该剧结合了命运与爱情等永恒主题的引人入胜的情节、优雅的咏叹调与重唱，以及其深刻且富有心理洞察力的音乐，使其成为音乐剧院的巅峰之作和全球最受欢迎的歌剧剧目之一。主要角色由马林斯基剧院滨海分院的独唱家们担任。演出将有马林斯基剧院滨海分院合唱团参与。马林斯基剧院交响乐团将由瓦莱里·捷杰耶夫指挥。

马林斯基剧院亦继续向另一位杰出的作曲家致敬。为纪念古斯塔夫·马勒诞辰165周年，他的音乐作品将于10月11日首次由马林斯基剧院乐团和指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫在符拉迪沃斯托克奏响。

10月11日歌剧节目的另一个亮点，将是展示滨海分院2024/25演出季的首演剧目——威尔第的歌剧《游唱诗人》。由导演维亚切斯拉夫·斯塔罗杜布采夫和舞美设计师彼得·奥库涅夫打造的该制作于今年五月已成为符拉迪沃斯托克文化生活的一件盛事。简洁而鲜明的舞美设计旨在突显悲剧性的情节及其情感张力。演出的服装和布景由滨海分院的工作室制作。符拉迪沃斯托克的独唱家们和滨海分院合唱团将参与演出。马林斯基剧院交响乐团将由瓦莱里·捷杰耶夫指挥。

与去年一样，本届“马林斯基”远东国际会演将分为两部分进行。会演的芭蕾舞剧节目及其演出日期将另行公布。

马林斯基剧院滨海分院首席演员加藤静流与芭蕾舞团独舞演员西田沙希参加了东方经济论坛教育计划框架下举办的圆桌会议《30岁以下的艺术：俄罗斯与亚洲年轻专业人士如何改变戏剧产业》。马林斯基剧院芭蕾舞团首席演员金基珉通过远程方式参与了活动。

此次活动是为了纪念俄罗斯戏剧工作者联盟成立150周年，汇聚了新生代戏剧领袖的杰出代表，他们正决定着亚太地区文化合作的发展方向。

讨论由新西伯利亚音乐学院院长、俄罗斯戏剧工作者联盟教育委员会主席维亚切斯拉夫·斯塔罗杜布采夫主持。来自俄罗斯、中国、日本和韩国的与会者不仅讨论了话剧领域的热点议题，还探讨了音乐剧及芭蕾艺术的相关话题。

讨论气氛热烈而精彩，与会者分享了艺术生涯中的具体实例。核心议题之一是艺术家和导演在国际合作项目中面临的挑战，特别是语言障碍、文化差异及专业术语的理解问题。

马林斯基剧院艺术家的经历成为典型案例，展现了专业技艺如何帮助克服各国演员培养体系存在的差异。

剧院首席演员金基珉表示，他在俄罗斯职业生涯初期并未遭遇语言障碍。他坚信， 编舞艺术的通用语言、面部表情以及芭蕾艺术哲学足以让舞者与教师实现无声的默契。

滨海分院的独舞演员西田沙希补充道，在俄长期生活让她与俄罗斯人民心灵相通。她特别强调，与情感表达更为外放的俄罗斯同事共事令她感到安心愉悦，这与内敛的日本文化形成鲜明对比。

滨海分院的首席演员加藤静流指出，他在俄罗斯生活的七年中，俄派芭蕾所强调的自我控制与纪律性已成为他演出的核心准则。

本次圆桌会议的主办方为：俄罗斯会展基金会与俄罗斯戏剧工作者联盟。

马林斯基剧院滨海分院以丰富多彩的秋季剧目拉开序幕。九月，观众将迎来期待已久的芭蕾舞剧《一千零一夜》的回归、东方经济论坛文化节目、音乐会版歌剧《黑桃皇后》的上演、永恒的经典之作以及轻松愉快的歌剧。

9月3日至7日，马林斯基剧院滨海分院的大剧场和小剧场将举办2025年东方经济论坛的特别文化活动。论坛嘉宾和与会者将欣赏到：彼得·柴可夫斯基充满生命力的歌剧《约兰塔》，（9月3日20:00）、钢琴家丹尼斯·马祖耶夫与俄罗斯国家青年交响乐团的音乐会，（9月4日21:00）、菲克列特·阿米罗夫的芭蕾舞剧《一千零一夜》（9月5日、9月6日14:00及19:00）、伊戈尔·斯特拉文斯基的诙谐歌剧《玛芙拉》，（9月5日19:30）、面向小听众的歌剧《穆雷奇猫咪》，（9月6日12:00）、朱塞佩·威尔第的歌剧《阿依达》，（9月7日19:00）。

九月的歌剧剧目中，始终备受欢迎的古典传承之作包括：彼得·柴可夫斯基的抒情歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》，（9月10日19:00）、小约翰·施特劳斯的喜庆轻歌剧《蝙蝠》，（9月12日19:00）、绚丽多彩的《沙皇萨尔坦的故事》，（9月14日14:00）、充满戏剧性的《丑角》，（9月17日19:00）、激情澎湃的《卡门》，（9月19日19:00）、活泼诙谐的《三个橘子的恋爱》，（9月21日17:00）、妙趣横生的《唐·帕斯夸莱》，（9月28日17:00）。

一场非凡盛事：彼得·柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》音乐会版将于9月26日19:00隆重上演。这位杰出作曲家以其音乐的深度和心理描写令人叹服，使该作品成为全球最著名和受欢迎的歌剧之一。扣人心弦的情节、优雅的咏叹调与重唱、关于命运与爱情的永恒主题以及悲剧性的高潮，使这部歌剧成为音乐剧院的巅峰之作。

九月的芭蕾舞剧目呈现宏大的演出：亚历山大·格拉祖诺夫的《雷蒙达》，（9月11日和13日）、彼得·柴可夫斯基的《天鹅湖》，（9月18日和20日）、以及20世纪芭蕾作品——伊戈尔·斯特拉文斯基的《婚礼》 和《彼得鲁什卡》，（9月25日19:00）。

在长期巡演之后，剧目中的明珠——菲克列特·阿米罗夫的芭蕾舞剧《一千零一夜》 将重返主场舞台。这部入选“俄罗斯戏剧瑰宝”的剧目将在九月上演五次。该剧将在2025年东方经济论坛期间于9月5日、6日，以及9月27日14:00和19:00上演。芭蕾舞剧的两幕讲述了文学故事集《一千零一夜》中最著名的传奇故事。所有故事都展现了女性的主要特质，如美丽、爱情与智慧。根据剧情，芭蕾音乐重现了近东的风情。该芭蕾舞剧的特点还在于加入了女声和合唱团的演绎。

小观众们可以观赏到深受喜爱的小剧场的表演：《穆雷奇猫咪》，（9月6日）和《小王子》，（9月13日）。

此外，观众还可在9月12、13、14、20、21、26、27及28日举办的导览活动中，探索最有趣的剧场轶事，揭秘后台奥秘，并与缔造剧院魔法的幕后艺术家们零距离接触。

8月1日，马林斯基剧院滨海分院开启了新演出季。

2025/26演出季由歌剧团揭幕

第一场演出是彼得·柴可夫斯基的《伊奥兰塔》（8 月 1 日），这是一部充满爱与洞察力的抒情且充满生命力的故事，由安娜·希什金娜执导，彼得·奥库涅夫设计。该剧刚从西伯利亚巡演载誉归来，六月期间曾在克拉斯诺亚尔斯克德米特里·赫沃羅斯托夫斯基歌剧芭蕾舞剧院上演，当地观众对演出水准和艺术家的精湛技艺给予高度评价。

符拉迪沃斯托克开幕季的系列演出还包括：朱塞佩·威尔第的歌剧《茶花女》，（8月2日）和尼古拉·里姆斯基-科萨科夫的歌剧《沙皇萨尔坦的故事》，（8月3日）。

8月8日及10日将上演去年演出季的重磅新作——维切斯拉夫·斯塔罗杜布采夫执导、彼得·奥库涅夫担任舞台美术设计的朱塞佩·威尔第歌剧《游唱诗人》。该制作堪称2024/25演出季的惊艳之作。凭借其戏剧性的情节、演员倾情投入的表演、高难度的咏叹调和优美旋律，成为令人难忘的里程碑式制作。

意大利歌剧旋律还将延续至8月14日上演的加埃塔诺·多尼采蒂喜歌剧《唐·帕斯夸莱》。在本演出季的首月，剧院相继呈现了多部宏大制作：歌剧《沙皇的新娘》， （8月22日）、《三个橘子的恋爱》，（8月24日）以及《蝴蝶夫人》，（8月29日、30日）。

马林斯基剧院滨海分院的芭蕾舞团以在圣彼得堡的传统演出揭开了新演出季的序幕。7月29日至8月8日期间，北方首都的观众欣赏到了彼得·柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》、阿道夫·亚当的《吉赛尔》，与《海盗》，以及菲克雷特·阿米罗夫的《一千零一夜》。

八月期间，芭蕾舞团在滨海分院主场呈现了经典保留剧目：芭蕾舞剧《唐·吉诃德》，（8月21日）、《睡美人》，（8月27、28日），以及二十世纪原创芭蕾作品——《小驼马》，（8月16日14:00及19:00两场）、《费德拉》，与《火鸟》，（8月31日）。而舞团在本季主场首演则献上了2024/25演出季的全新制作——芭蕾舞剧《婚礼》， 与《彼得鲁什卡》，（8月23日15:00及19:00两场）。布罗尼斯拉瓦·尼金斯卡与米哈伊尔·福金的传奇编排，成为马林斯基剧院滨海分院芭蕾舞团攀登的又一座艺术高峰，充分证明了艺术家们精湛的技艺以及舞团应对非传统与高难度编舞及表演任务的卓越能力。

交响音乐会系列

8月9日，本演出季首场大型交响音乐会《古典交响曲》， 隆重举行。在马林斯基剧院滨海分院交响乐团常任指挥帕维尔·斯梅尔科夫的执棒下，乐团精彩演绎了谢尔盖·普罗科菲耶夫的《第一交响曲"古典"》、伊戈尔·斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》以及德米特里·肖斯塔科维奇的《第九交响曲》。

8月15日，大剧场再度上演《四季·维瓦尔第》音乐会。在沙画视觉艺术配合下，滨海分院交响乐团倾情献演了这位意大利作曲家的著名协奏曲套曲。

8月17日，马林斯基剧院滨海分院承办了《白轮船》公益音乐项目，0+ 专场音乐会。该社会项目通过全俄选拔，为残疾儿童、孤儿及多子女家庭儿童提供展示艺术才华的舞台。艺术节采用强化创作集训模式，最终以盛大的压轴音乐会作为高潮。今年演出足迹遍布符拉迪沃斯托克、阿穆尔河畔共青城、哈巴罗夫斯克和喀山，最终场在莫斯科大剧院历史舞台圆满落幕。

小剧场八月排期向小观众们呈现了深受喜爱的剧目：童话剧《穆雷奇猫咪》（8月16日）、《拔萝卜》（8月17日12:00及14:00两场）、《小王子》（8月23日）以及《不来梅的城市乐手》（8月30日、31日12:00及15:00场次）。